日本民間放送連盟：発行「月刊民放」に連載している放送時評。
今回は、ドラマ『明日、ママがいない』（日本テレビ）について書きました。
フィクションを描く想像力と創造力
気がつけば、この冬最大の話題作になってしまった『明日、ママがいない』（日本テレビ）。番組ウエブサイトには次のようなメッセージが掲げられている。
「物語の舞台は、児童養護施設。親の愛から見離された少女たちが集まる。児童養護施設。そこは、親のいない子どもたちが暮らす場所。その数は全国で約６００件、生活する児童の数は３万人を超えている。子どもたちがやってくる理由のほとんどは――虐待だ」。
実の親に養育してもらえない子どもたちが懸命に生きていく姿を描くドラマなのだ。
ところが、初回放送直後に熊本の慈恵病院などが放送中止や内容改善を要求。視聴者の批判の声も高まり、全スポンサーがＣＭを見合わせるという事態となった。
もしも取りやめになったら、テレビ全体のダメージになる、というのが当初の実感だ。小説やドラマでは極端な表現で普遍を描くこともある。登場人物が皆いい人では表現の幅を狭めてしまう。ある部分を見て作品を断罪されるのは作り手にとってもつらい。
２月上旬、日本テレビが文書で謝罪を表明し、内容を改善する方向を示したことで騒動はひとまず沈静化したように見える。
あらためて放送分を見直すと、主人公（芦田愛菜）のニックネームが「赤ちゃんポスト（正式名称＝こうのとりのゆりかご）」からとった「ポスト」だ。施設長（三上博史）に「ペットショップの犬と同じだ」と言わせるなど、見る側にショックを与える内容に問題がなかったわけではない。
特に「赤ちゃんポスト」は実在の取り組みであり、全国で一ヵ所だけという慈恵病院がこの名称の使われ方に抵抗を示したのは当然だろう。
また、舞台となっている「コガモの家」は明らかに「児童養護施設」であり、「グループホーム」だ。現実の存在であるだけに、「誤解、偏見、差別を生む」「施設の子どもたちが傷つく」という当事者からの批判もうなずける。
しかし、その一方で、こんなことも思った。親が子をあやめてしまうニュースが珍しくない世の中で、その解決策は一向に示されていない。虐待など児童問題に意識を向けさせる点においては、意義のあるドラマだといえる。
「ポスト」という過激なニックネームも、ドラマをよく見れば、主人公が自分を捨てた親との関係を断ち切るために、自らの意志で名乗っていることがわかる。このドラマは、一般的に“弱者”と見られがちな子どもの強さも描こうとしているのだ。
とはいえ、今回のように現実性と物語性の入り交じった表現をする場合、制作側は想像力と創造力をフル稼働しなくてはならなかったはずだ。
実際に養護施設で暮らしている子どもたちや彼らと真摯に向き合う人たち。さらに里親・里子の関係から出発して、新たな家庭を築こうとしている人たちもまた視聴者だからである。
たとえばＮＨＫ『あまちゃん』では、東日本大震災の被害の衝撃を、壊れたジオラマに加え、変わり果てた風景を目にした駅長（杉本哲太）とユイ（橋本）の表情だけで表現していた。
それはもちろん被災地の皆さんを思ってのことだが、同時に被災地以外の場所にいる視聴者をも納得させる見事な演出だった。
その点、『明日、ママがいない』は、当事者も含む視聴者に対する想像力と思慮に欠けていたのではないか。
最も問題視された第１話は、脚本監修である野島伸司のテイストに満ちていた。きわどい設定、きつい言葉遣い。子どもに手を上げる場面もある。親に捨てられ、入った施設も安住の地ではない。
「家なき子」や「高校教師」もそうだが、登場人物を追い込み、圧をかけるのが野島伸司の得意とするパターンである。
だが、今回ドラマの舞台とした児童養護施設はあまり知られていない世界だ。一般の視聴者が現実と物語を混同する可能性があった。また、実際にそこで暮らす子どもたちも実にデリケートな存在だ。単に親子の問題として片づけることのできない複雑な背景もある。
センセーショナルな内容でスタートして視聴者の心を揺さぶり、騒がれても最終的にはいいお話でした、で決着させる手法は、かなり乱暴だったのではないか。
打ち切りではないが、「抗議があれば企業はＣＭを見合わせ、局はフィクションであるドラマの内容も修正する可能性がある」という前例を作ってしまったことは事実だ。今後、局や制作者が萎縮し、扱うテーマや表現において自主規制しないか。それをとても危惧する。
（月刊民放 2014年３月号）